NFC란 무엇인가? NFC와 예술의 결합

NFC 기술력을 바탕으로 탄생된 예술에 사람들이 많은 돈을 지불하고 있다. 이 현상은 대체 무엇일까?

 

1. NFC란?예술과 결합

 

폴 '람보르기니' 켈은 2018년 누구나 이미 보거나 다운로드할 수 있는 디지털 아트워크를 위해 3만 8000달러를 지불하면서 이 같은 소식을 전했다. 이번 주, 그는 호머 심슨과 인터넷 밈인 Pepe the Frog를 합친 같은 작품을 320,000달러에 팔았다. '호머 페페' 피터 켈이 미화 32만 달러에 팔렸습니다. 이것은 NFT라고 불리는 디지털 예술작품에 대한 수요가 급증하고 있다는 것을 보여주는 한 예입니다. 그것들은 수천 달러에서 수백만 달러에 팔리고 있습니다.

하지만 왜 사람들은 이미 무료로 얻을 수 있는 온라인 예술작품에 돈을 지불했을까?
그 해답은 지금  떠오르는 디지털 기술이 경제의 핵심이 된 것이고, 예술가들에게는 그들의 작품을 이 더 많은 돈을 벌 수 있는 기회가 된 것이다.  


NFT는 비작동 토큰을 나타냅니다.  일반적인 비행기표는 조작할 수 없다. 비행기에서 뛰어내리지 않기로 결정한 후에는 공항에서 대기하고 있는 임의의 사람에게 그것을 줄 수 없습니다.
즉, NFT는 디지털 예술작품과 음악 등과 영구적으로 연결된 고유한 수집 가능한 토큰입니다. 그들은 분리될 수 없다. 토큰은 예술이다.
NFT는 수년 전부터 존재해왔지만 최근 시장은 폭발적으로 성장했다.
2월에 팝-타르트 몸매를 가진 움직이는 날고양이가 거의 60만 달러에 팔렸다.
이것은 곧 도날드 트럼프로 보이는 것이 도시 공원에서 땅바닥에 쓰러진 10초짜리 애니메이션 비디오가 차지했다. 그것은 6백만 달러에 팔렸다.

다시 말씀드리지만, 이것들은 무료로 볼 수 있는 동영상입니다. 지금 당장. 트럼프는 다음과 같습니다.
그렇다면 왜 NFT에 많은 돈을 지불했을까?
암호화폐 투자자로 돈을 벌었고, 자신이 백인 람보르기니를 몰고 다니는 콜로라도주 덴버에 살고 있는 켈 씨는 호머 페페를 소유하는 가치는 "호머 페페를 대표하는 그림 밑의 토큰"이라고 말했다.


최근 보고서에 따르면 지난해 NFT 거래의 총 가치는 300% 증가한 2억 5000만 달러를 기록했다.
NFT의 시장인 Open Sea는 1월의 800만 달러에서 2월에 8,630만 달러어치를 팔았다고 보고했다.
그리고 1월은 좋은 달이었다. 월 매출은 1년 전에 150만 달러였다.
일부 사람들에게는, NFT에 대해 지불되고 있는 "멍청한 돈"은 곧 터질 투기 거품의 최신 예에 불과하다. 다른 사람들에게는, 그것은 예술가들이 돈을 받는다는 것을 의미한다.
그들은 인터넷의 중심사실을 지적합니다: 사물들이 끝없이 잘라내지고, 붙여지고, 복사되고, 복제될 수 있는 디지털 매체에서는, 아무도 원본에 대한 비용을 지불하지 않습니다.
예를 들어, CD에서 복사하여 온라인으로 mp3로 다운로드하는 것은 음악가들이 그들이 발표할 때마다 더 적은 돈을 받는 이유이다.
그러나 NFT를 사용하면 JPEG가 유화처럼 독특할 수 있다.
구매자들은 복사본을 갖는 대신 원본 미술품을 소유하기 위해 돈을 지불한다.
그것은 예술가들이 그들이 창조하는 음악이나 그들이 그리는 이미지에 대해 더 많은 돈을 받을 것이라는 것을 의미한다.

JPEG를 위해 돈을 지불하는 것은 내 마음에 큰 타격이다.
웨스턴 시드니 예술가인 세르와 아타푸 아는 NFT를 판매한 최초의 호주인 중 한 명이었다.
뉴욕에 본사를 둔 한 회사가 운영하는 디지털 상품을 사고파는 웹사이트인 Foundation은 지난해 출시 당시 그녀의 작품 중 하나를 NFT로 판매한 것에 대해 그녀에게 연락했다.
웹사이트를 통해 그녀의 작품인 보이드워커는 2,000달러에 팔렸다.
수작업이 바뀔 때마다 그녀는 판매 가격의 10%를 받는다.
"JPEG를 위해 돈을 지불하는 것은 제 마음에 약간 충격을 주지만, 저는 그것을 좋아합니다. 좋아요."라고 아타푸아 씨가 말했습니다.
판매 당시, 그녀의 예술가 모임에서 아무도 NFT에 대해 알지 못했다. 지난 달, GIF 한 개가 같은 웹사이트에서 580,000 달러에 팔렸다. 호주의 예술가들은 그 이후 이 웹사이트에 오르려고 서두르고 있다.
"제가 NFT를 그만뒀을 때, 제 예술가 친구들 중 아무도 그것을 이해하지 못했는데, 지금 제 예술가 친구들은 모두 '어떻게 하면 그것을 이용할 수 있을까?'라고 말하고 있습니다.
"매우 미래지향적인 느낌입니다."
Flume 등이 이점을 탐색하고 있습니다.
음악 업계는 이를 빠르게 주목하고 있는데, 특히 라이브 음악 수입의 부족으로 인해 업계에서 재평가될 수밖에 없기 때문이다.
호주 독립 레코드 레이블과 관련된 사람들은 당시 NFT 상황을 "와일드 웨스트(Wild West)"
호주의 프로듀서 플룸은 어제 시드니 시각 예술가 조나단 자와다와 NFT 공동 작업을 발표했습니다.
초창기 시절이다. 플룸이라고 불리는 할리 스트텐은 ABC에 말했다.
"조나단과 저는 수년 동안 NFT를 만들어 왔습니다. 우리는 단지 그들의 이름을 가지고 있지 않았다.
"우리의 경계를 넓히는 것은 흥분되는 일입니다. "

 

 

현대미술 전문가인 노아 데이비스는 "비플의 작품을 인수하는 것은 세계 유수의 디지털 아티스트 중 한 명이 만든 블록체인 자체에 출품작을 소유할 수 있는 독특한 기회"라고 말했다.
하그리브스 랜스다운의 수석 투자 및 시장 분석가인 수잔나 스트리터는 NFT 아트에 투자하고자 하는 사람들은 장기적인 혜택이 있는지를 고려해야 한다고 말했다.
"만약 당신이 투자로 자산을 사고 싶다면, 이상적으로는 당신이 숙제를 했고 장기적으로 투자가 증가할 것이라고 믿기 때문에 그것을 해야 한다"라고 그녀는 말했다.
"현재 일부 사람들은 단기적인 투기적 이득을 위해 이러한 종류의 자산을 매입하고 있는데, 그들이 더 높은 가격의 흐름을 탈 수 있을 것이라는 기대감에서다.
"열풍이 불고 있을 수도 있지만, 그러면 그 열풍은 다음 큰 것으로 옮겨갈 가능성이 있고 자산은 가치가 없는 것으로 끝날 수도 있습니다."